孟恒峰（右）获国家大剧院第六期“青年作曲家计划”一等奖
今年年初，中央音乐学院作曲系研究生孟桓锋的作品《在黑暗背后II》(指导教师：郝维亚)在国家大剧院第六期“青年作曲家计划”中获得一等奖。同时，他也获得国家大剧院再度委约一部管弦乐作品的机会。评选过程中，国家大剧院管弦乐团对作品的演绎，让孟桓锋收获颇丰，“作品由乐团演奏出来，与自己的想象之间是有出入的。”在他看来，逐渐缩小想法与呈现之间的距离，是他当下最应加强的地方。“感谢‘青年作曲家计划’，给我提供一个宝贵的学习机会，也让很多人听到了我的作品。”
在电影、小说中获得灵感
最近几年，孟桓锋很喜欢科幻题材的文艺作品，尤其是在看完库布里克的电影《：太空漫游》和刘慈欣的小说《三体》后，他时常在晚上仰望天空，无论是点点星光还是看不到星星的夜晚，总能让他开展无尽的想象。于是在年，他以《在黑暗背后》为题，创作了一部为笛子、笙、打击乐、琵琶、筝而作的民乐作品。“《在黑暗背后》全曲时长7分钟左右，这是我第一次尝试跟宇宙相关的创作，处在一个探索阶段。”作品在年12月举行的第十六届中国·成都“阳光杯”学生新音乐作品比赛上获得了优秀奖。
为了参加国家大剧院第六期“青年作曲家计划”，孟桓锋选择用交响乐队的形式，再次对宇宙这一宏大主题进行创作。因为有了之前的经验，在这次创作中孟桓锋选择以小见大，“宇宙之浩大，是我没有见识过的。我只能从自己的角度出发，写我对宇宙的想象，以及对神秘世界的向往。”《在黑暗背后II》第一部分，用音乐回顾人类在宇宙探索方面的历程；第二部分展开对宇宙样貌的想象；第三部分，孟桓锋幻想出一个具体的情节：人类战队在宇宙中遇到神秘的求救信号，作品并没有描绘人类战队是如何做的，而是把选择权留给了听众；第四部分音乐材料回归第一部分，同时描绘了人类战队在经历宇宙探索之后回到地球，再次在地球上仰望无尽的宇宙。
尽管作品完成后，孟桓锋从西贝柳斯打谱软件中听过模拟的乐队演奏效果，但最终交响乐团的演奏还是让他大受震撼，“乐队的演奏是充满情感的，尤其是在表现宇宙之大、浩瀚无边时，我坐在国家大剧院的台下聆听，那一瞬间很感动。”通过乐队的排练、演出，孟桓锋也发现了自己的不足，“软件和真实的乐团声音在音响平衡上是不同的。软件中所有的声部都特别重，每个声部的声音都很清楚，但当交响乐团演奏时，一些不合理的配器就会让有的声部声音变得很小。”同时指挥和首席也为他提出了一些建议，“有一处拨弦与拉奏的转换声音很小，很难被观众捕捉到。首席告诉我可以换一个方式，就能演奏出来。现在我对乐队作品的写作有了更深的认识，比如在配器的过程中更注意平衡，在细节上有更多思考，多了解不同乐器演奏方法，把作品写得更合理等。”
音乐是我最重要的表达方式
作品中，孟桓锋的音乐表达宏大而气势磅礴，而他本人并不善言辞。他说，自己很庆幸选择了作曲，能够用音符代替语言来传递自己的情绪。
孟桓锋是山西太原人。6岁时，父母送他去学电子琴，才学了一个月他就坚持说自己不喜欢，没有继续学习。直到12岁时看到表妹弹钢琴，他突然有了兴趣。当时，孟桓锋已读中学，身边其他同学都是停掉兴趣班专心学文化课，只有他反其道而行，想学钢琴。幸好父母很支持他，为他找了老师，从识谱开始学起。在学钢琴的过程中，孟桓锋感觉自己越来越喜欢音乐。
“我从小喜欢唱歌，但我不敢在人多的时候唱，都是自己在房间里关上门悄悄唱。”逐渐地，他感觉自己弹琴时，比关上门唱歌时要放松。看到孟桓锋真心喜欢音乐，老师建议他可以尝试学习作曲。经过一段时间的准备，年他考入中国音乐学院附中作曲系，师从芮雪。
到了中国音乐学院附中后，孟桓锋感到自己和同学之间的差距，“班里有一半的同学都是从小学习各种乐器的。”一次他和一位非作曲系的同学聊天，对方提到圣-桑的《引子与回旋随想曲》，当时孟桓锋并没有听过这部作品。同学说：“你连《引子与回旋随想曲》都没听过，怎么能学作曲呢？”这句话给孟桓锋不小的打击，他开始按照音乐发展史去听大量作品。时至今日回想起来，孟桓锋很感谢当年同学的这句话。
年，孟桓锋考入中央音乐学院作曲系本科，先后师从胡银岳、陈泳钢、郝维亚学习。年，他考入中央音乐学院作曲系研究生，师从郝维亚。“我觉得就算我从小学钢琴，也不会走演奏这条路。我太怯场了，没有办法在台上演出。但我很享受自己一个人创作时的状态，很幸运，我找到了最适合我的方向。”
机会需要自己争取
孟桓锋读大一时，作曲系教授郭文景发起的“中国室内歌剧创作推动计划”在中央音乐学院举行，当时他作为剧务负责在演出中摆台、更换道具。“那时我就想，我要好好学作曲，等到自己有能力创作歌剧片段时也一定要参加。”之后每一年他都很
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